今天小編為大家分享如何做好扁平化視覺設計方法，教程真的很不錯，很值得學習，推薦到武林網(wǎng)，有興趣的朋友可以過來參考一下哦！

扁平化設計無疑是當前討論最多，最火的設計形式，自ios7面世以來更是將扁平化設計的討論推向風口浪尖。

在這里我不想分析擬物設計和扁平化設計的優(yōu)劣，更不想說誰更好！在形式服從內容的今天，我只能說哪種設計風格更適合你的產品，就像你問我水和酒哪個好喝一樣，我沒有辦法回答，只能看此時你最需要什么。

首先我們來看看為什么會出現(xiàn)扁平化設計，有人說是對擬物設計審美疲勞了，有人說是一群高級設計師為尋求突破做出來的設計潮流，有人說，是從平面設計中演化而來⋯

我認為這些都對，扁平化設計是設計發(fā)展的必然規(guī)律。

舉例：來看看我們的文字發(fā)展：

最初人們用圖畫文字（象形字）來紀錄，這是一種最原始的造字方法，把想要表達的物體的外形特征描繪出來，慢慢的演化到繁體，到現(xiàn)在的簡體

也許設計也正是在遵循這樣一個從繁到簡的發(fā)展規(guī)律，從寫實擬物到抽象扁平。

當然，幸運的是我們正在見證這個演變的過程！

所以大家不用特別喜歡或者特別反感這種設計，應該承認扁平化設計是當前的一個潮流，也是一個發(fā)展趨勢。

作為一名設計師，能適應當下潮流并把握住潮流也是非常重要的，所以我收集了一些關于扁平化設計的做法，這里主要偏視覺側，歡迎大家一起來討論

先來看一組對比圖片

同樣是鏡頭的設計，在扁平化中去祛除了漸變，陰影，質感，等各種修飾手法，僅用簡單的形體來表達，顯的干凈利落。

做減法，這第一步應該是最容易的。

首先我們來看看做簡化和提取的一個典型例子

畢加索畫的牛

一頭牛從最初的寫實到最后僅僅只用幾根線條來表示，整個簡化的過程也經(jīng)歷了好幾個步驟，當然這里對設計師觀察和提煉能力要求很高，要充分了解對象物的本質，懂得巧妙的取舍，用極簡的要素，在沒有更多特效裝飾的情況下表達清楚內容，在界線與輪廓的高對比下，表現(xiàn)出物體的美感。

我們來看看畢加索的一些代表作能不能從中找到扁平化的特點 畢加索被稱為立體主義流派的主要將領。

過去的畫家都是從一個角度去看待人或事物，所畫的只是立體的一面。

立體主義是以全新的方式展現(xiàn)事物，他們從幾個角度去觀察，從正面不可能看到的幾個角度去觀察，把正面不可能看到的幾個側面都用并列或重疊的方式表現(xiàn)出來。

《亞維農少女》

在《亞威農少女》中，五個裸女的色調以藍色背景來映襯，背景也作了任意分割，沒有遠近的感覺，人物是由幾何形體組合而成的。

《三個樂師》是畢加索以幾何形體造型的立體主義的代表作。這里，幾何結構集中到畫面中心線，同時向外到畫的邊緣又更加松散和開放，這樣，人物便明確地出現(xiàn)了。畢加索能把線結構與調和得很雅致的短筆觸結合起來。

圖片來源：百度百科

《瓶子、玻璃杯和小提琴》

在這幅畫上，可以分辨出幾個基于普通現(xiàn)實物象的圖形：一個瓶子、一只玻璃杯和一把小提琴。它們都是以剪貼的報紙來表現(xiàn)的

簡化和提取確實不是一朝一夕的事，對設計師的要求也非常高。這里平時可以多多練習觀察，建議可以看看傳統(tǒng)繪畫－白描和傳統(tǒng)的剪紙藝術，以及傳統(tǒng)紋樣。古今中外在很多藝術表現(xiàn)和扁平化設計都有異曲同工之妙。

白描：（用墨色線條勾描形象而不施彩色的畫法）

剪紙（將不同時空和不同空間的物體放在同一個平面上。僅用點線面的組合借助靜態(tài)的平面化表現(xiàn)）

紋樣（僅僅用形狀和線條就能表現(xiàn)出各個品種梅花的不同特點）

只要仔細觀察，認真提煉，任何事物都能用極簡的方式表現(xiàn)出來 。

練習舉例：

如果要你擬物畫出以下兩種梅花，應該很容易。

但是你能通過觀察，發(fā)現(xiàn)他們的區(qū)別并用簡單的線條提煉畫出來嗎？（有興趣的同學可以嘗試畫一下）

在扁平化設計中，色彩運用的是否到位，無疑是這種設計風格中很重要的一個環(huán)節(jié)，看很多作品，在色彩上更多的強調更亮 、 更鮮艷。

在以往的設計中，大多數(shù)情況下設計一個作品更專注在兩三種顏色之間，而扁平化設計的色彩往往在6到8種。

以下收集了一些顏色使用頻率比較高的作品，如圖

藍／綠色：

裸色（粉色）：

杏色：

灰色：

紫色：

這里除了顏色的搭配還有一點就是，在很多時候扁平化的視覺設計中，是很少有線條出現(xiàn)的，更多是用色塊來表現(xiàn)各種關系。（怎么用色塊表現(xiàn)，這里應該也可以有一個專門的分享）

當然也有一些是走復古風，同色系，和低飽和度⋯⋯等等的

重要的是各種調調放在一起看起來要和諧

由于在扁平化設計中采用的都是極簡的元素，所以，排版就顯的尤為重要。

據(jù)說扁平化設計的起源來自于瑞士平面設計，那我們先來看看瑞士平面設計。

第二次世界大戰(zhàn)結束后，平面設計經(jīng)歷了一段時間不長的停滯。到20世紀50年代期間，一種嶄新的平面設計風格終于在聯(lián)邦德國與瑞士形成，被稱為"瑞士平面設計風格"（Swiss Design）。由于這種風格簡單明確，傳達功能準確，因此很快流行全世界，成為二戰(zhàn)后影響最大、國際最流行的設計風格，因此又被稱為"國際主義平面設計風格"（The International Typographic Style）

簡單明確，傳達功能準確，是瑞士平面設計的要點，那我們來看看在扁平化設計中怎么做，又能否找到一些相對應的點了？

首先是字體：在扁平化設計風格種，字體的設計顯的很重要，一種新奇的字體用來作為設計元素會發(fā)揮極其重要的作用，但是要小心，不能因為字體太新奇，而影響到了信息的傳達。

瑞士平面設計中字體的運用

字體更多時候采用的是無 襯線 (sans serif)字體類型

瑞士平面設計中字體的運用

請問：在扁平化設計中使用頻率比較高的是那些字體？

字體，特別是中文，又是大家覺得很頭痛的一個地方，同樣的排版同樣的背景，很多時候放英文看起來很舒服，那是因為英文的機構簡潔而且可塑性很強。但是中文放上去就沒有那么好的效果，相信很多設計師都遇到過這種問題。

這里關于中文字體的運用都可以專門形成一個分享來講，這里先簡單介紹。關于中文的排版可以更多的參照日本的設計，因為日文和中文在文字結構大小疏密度等方面，有很多相似的地方。

用好字體，在設計中起著至關重要的作用。

其次是大圖

一張好看的圖片能吸引大家注意力和點擊的欲望，在加上適當?shù)呐虐妫倥浜媳馄浇缑?，瞬間設計感倍增，上檔次了有木有：）！

再來是半透明

ios7在很多地方都用了這種設計方式。

使用這些設計方式最大的好處就是創(chuàng)造對比，可以讓設計師通過色塊，圖片上的大字體或者多種顏色層次來創(chuàng)造視覺焦急，傳說中的大氣應該有這樣一種效果，哈哈：）

這種效果如果運用得當?shù)脑?，效果會非常震撼，但是使用這種效果必須謹慎，因為這種效果很難處理得當，有一些原則需要掌握。

只有圖片和文字都可以讀時，半透明效果才有意義，

在決定半透明位置的時候，你要知道遮擋了什么內容，這些遮擋是否合理

透明度的使用錯誤會影響到整體的設計效果和閱讀性，

出于可讀性考慮不要在對比強烈的圖片上放置半透明元素（比如黑白對比或互補色）

不要同時運用過多半透明效果

誰說扁平化就是單色平涂，扁平化也可以有其他風格和細節(jié)，我們來看看

裝飾畫風格

2.立體感

誰說扁平化設計就是色塊堆積，來看看扁平化也可以有細節(jié)

色塊間的變化呈現(xiàn)出凹凸感

瑞士平面設計中

4.動感

看下面的例子，當時鐘在轉動的時候，畫面下方的圖標（漢堡／飲料等）也有一個相應的動態(tài)表現(xiàn)，飲料也能看上去象是在杯子里晃動。

5.質感 （十字繡）

其他（個人覺得象剪紙）

圖片來源dribbble

其實還有很多⋯⋯

扁平化是當前最流行的一種設計形式，作為設計師不一定要追趕潮流，但是一定要掌握這種技巧并懂得靈活運用。

做好扁平化設計，并不是簡單的去掉擬物設計的各種修飾效果，需要設計師更多的去觀察，提煉。可以從古今中外的各種藝術表現(xiàn)形式上找到共同點并加以運用。

扁平化設計也不是簡單的單色平涂，它可以有很多細節(jié)，也可以作出質感和動感，這需要設計師們耐心的去發(fā)現(xiàn)。

在這趟設計潮流的變革中，我們不僅是見證者，更應該是參與者，讓扁平化設計來的更猛烈些吧～：）

一天，開發(fā)gg半開玩笑似的說"扁平化視覺很容易嘛，我靠代碼就能實現(xiàn)出來……"

確實扁平化從一定程度上降低了設計門檻，但是用前天聽到一個段子這樣說"臺風來了豬也能飛，這是趨勢；臺風走了，鷹依舊可以翱翔，這是實力……"

（木有惡意，請不要對號入座）所以設計師們修煉好內功依舊非常重要。

有人說未來的設計趨勢是：寫實設計不會消失，扁平是大眾的表現(xiàn)，而寫實會像奢侈品一樣的存在，定做的東西往往都會很貴~（歡迎大家討論）

如果一個產品把希望寄托于視覺上，想靠視覺來表現(xiàn)產品的扁平化，顯然是不靠譜的～

教程結束，以上就是如何做好扁平化視覺設計教程，小編覺得這篇教程很不錯，希望大家看完之后能有一定的收獲！