英劇《唐頓莊園》熱播，使得其拍攝地Highclere Castle的游人接踵而至，這種留有上世紀貴族氣息的古堡著實迷人。如果將拍攝唐頓莊園的照片加上繪畫一般夢幻的色彩，就更加合拍了。下圖就是小編用好照片制作出的唐頓莊園，運用了19世紀盛行的繪畫主義攝影風格，與其古典大氣的風格殊途同歸。

　　圖1 修改前的唐頓莊園(圖片來源于網絡)

　　圖2 修改后的唐頓莊園 滲透著劇中20世紀初期的古典主義畫風

　　想要做出這種貴族畫一般的風格，先要了解什么是繪畫主義攝影。繪畫主義攝影在19 世紀中期正式形成，大致經歷了仿畫、崇尚曲雅和畫意三個階段。前期的風格宗教色彩濃重，通常是打好草圖，然后利用模特兒、道具，組織和安排場面，并通過暗房加工而成。后來經演變形成了我們普遍理解的“畫意派”拍攝手法，攝影師們開始注意發揮攝影紀實這一本體特性潛能的挖掘，拍攝時依靠自己一雙善于發現美的眼睛，在現實環境中尋找題材。

　　傳統的仿畫風格攝影作為繪畫的輔助，追求意境形式的美，大都脫離現實;“畫意派” 攝影的攝影藝術家則有所突破，講究的是感受、發現與領悟;如今繪畫主義攝影仍然是攝影的一大流派，只不過現在的攝影師靈感來源于大千世界中捕捉拍攝的對象，并且軟件后期的支持使得他們的作品更加具有創造性。

　　圖3 繪畫主義攝影的不同階段代表，從左至右依次為：仿畫派《兩種生活方式》、畫意派《瑪麗露絲紋》、當代繪畫攝影優秀作品

　　了解了我們應該為繪畫主義攝影制定什么樣的后期方向后，就可以著手用好照片來對唐頓莊園潤色啦。

　　第一步，選擇“裁剪/調整”，加大圖片的對比度，使得莊園和草坪更有畫筆描摹的感覺。由于后面會有多步驟的制作，尤其是濾鏡的多次疊用會導致色彩的部分缺失，因此在加大圖片的飽和度作為前期的準備。

　　第二步，調整色階曲線，天空暗部的色彩得到提亮，讓整幅畫面的色彩不至于有頭重腳輕的感覺。

　　第三步，點擊“模糊銳化”，降低銳化值，增加模糊半徑。不僅僅是增加古典繪畫色彩的朦朧感，這種模糊的感覺對《唐頓莊園》整個故事夢幻般的環境也是一種有效地烘托。

　　前期工作準備完畢，接下來就是運用濾鏡調色了。在《唐頓莊園》里，英國貴族的色調鮮麗卻不似糖水片一般廉價;低調卻沒有普通歷史劇中的沉悶。要體現出莊園中的靈魂以及女人們的輕盈柔婉和堅強，明麗夢幻的色調最為合適了。好照片的多種濾鏡搭配精美而風格迥異，各種色彩質地都能夠通過不同搭配完成。

　　第四步，小編依次使用“暖色調”、“反轉lomo”和“泛黃”濾鏡，打造出貴族的夢幻色調。在這里小編鼓勵大家在使用濾鏡的時候多次嘗試，因為不同種濾鏡可以搭配出千萬種不同的效果，也許你能發現更加奇幻的色彩呢。

　　暖色調濾鏡50%

　　反轉lomo濾鏡30%

　　泛黃濾鏡25%

　　來看看最終的效果吧。畫面風格完全繼承了繪畫主義攝影崇尚曲雅的“有意味的形式”，在紀實手法的基礎上充分挖掘出建筑風景背后的意義精神，柔和與朦朧詮釋了唐頓莊園在戰亂時代所代表的美好與希望。聯系一下《唐頓莊園》中溫暖細膩的劇情，似乎下一秒鐘，主人公馬修和瑪麗就會漫步在這片草坪上細語歡聲了吧?